ESTREIA NESTA SEMANA | TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A Exposição

 ESTREIA NESTA SEMANA | TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A Exposição

VOCÊ DENTRO DO INCRÍVEL MUNDO DE TOY STORY: EXPOSIÇÃO IMERSIVA REVELA OS BASTIDORES DA PIXAR E O UNIVERSO DA FRANQUIA COMO NUNCA VISTO

Com obras inéditas de grandes artistas brasileiros e ambientes que te transportam para dentro do filme, a mostra celebra os 30 anos de Toy Story em uma experiência sensorial e criativa inesquecível.

A partir de 8 de maio, no Shopping Cidade São Paulo.

Ingressos estão disponíveis no site da Ticketmaster e na bilheteria oficial.

Créditos: Disney Pixar. Para mais imagens, clique aqui.

Celebrar três décadas de uma história que atravessa gerações e segue viva no imaginário coletivo é também revisitar memórias, afetos e descobertas que marcaram diferentes momentos da vida. É com esse espírito que TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A EXPOSIÇÃO chega a São Paulo, convidando o público a mergulhar em um universo onde passado e presente se encontram de forma sensível, lúdica e surpreendente. Em uma experiência que emociona e desperta o olhar, a mostra reúne materiais inéditos da Pixar Animation Studios e obras exclusivas assinadas por grandes artistas brasileiros, criando um diálogo potente entre nostalgia, criatividade e inovação.

Com produção e operação da Businessland, a exposição ocupa mais de 1.100 m² e propõe um percurso envolvente, capaz de transportar o visitante para dentro da história. Ao longo do trajeto, conteúdos raros como esboços, storyboards e testes iniciais de animação revelam os bastidores e o cuidado por trás de personagens que cresceram junto com o público, despertando lembranças e reconectando gerações. Em paralelo, a presença de artistas contemporâneos brasileiros amplia essa narrativa, trazendo novas camadas de interpretação por meio de obras inéditas criadas especialmente para o projeto.

Entre pinturas, esculturas, instalações, toy arts e peças de design, o visitante é convidado a enxergar esse universo por diferentes perspectivas, mais íntimas, mais sensoriais, mais profundas. Cada obra carrega não apenas uma releitura estética, mas também uma carga emocional que ressignifica personagens e histórias, reforçando o poder da imaginação como elo entre o que fomos, o que somos e o que ainda podemos ser.

Mais do que uma celebração, a exposição se apresenta como um encontro grandioso e emocionante entre uma das franquias mais icônicas da animação e a potência da arte contemporânea brasileira. Um convite aberto para sentir, lembrar e se reconectar com a magia que, há 30 anos, nos ensinou que a imaginação pode nos levar ao infinito e além.

Entre os artistas confirmados estão Eduardo Kobra, Ana Lage, Anny Schafer, Filipe Rocha, Gabriel Pessoto, Geraldo Lopes, Guilherme Matsumoto, Ivanildo dos Bocejos, Jaqueline Konrath e Marcus Aquino, que assinam obras inéditas criadas especialmente para a mostra. 

“Trazer Toy Story ao Infinito e Além: A Exposição para o Brasil é um marco importante para a Businessland e reflete nosso compromisso em criar experiências que vão além do entretenimento, valorizando criatividade, narrativa e a conexão entre o público e conteúdos de grande relevância cultural. A curadoria dos artistas convidados foi um dos pontos centrais do projeto: buscamos nomes que dialogassem com o universo de Toy Story a partir de diferentes linguagens e olhares, agregando relevância artística e novas camadas de interpretação à exposição.” comenta Marcelo Flores, CEO da Businessland.

“Desde seu lançamento, Toy Story marcou a história da animação e construiu uma conexão duradoura com públicos de diferentes gerações. Ver esse universo retratado em uma exposição como esta é uma forma de celebrar essa trajetória e aproximar ainda mais o público das histórias e personagens que seguem relevantes até hoje.” comenta Luiza Queiroz, Diretora de Live Entertainment Brasil da The Walt Disney Company Brasil.

Toy Story ao Infinito e Além: A Exposição estreia em São Paulo, no Shopping Cidade São Paulo, no dia 8 de maio. Os ingressos custam a partir de R$25 (meia-entrada) e podem ser adquiridos pelo site ou pela bilheteria oficial. Mais informações no serviço abaixo.

A mostra contará ainda com uma loja com produtos Disney e Pixar relacionados ao universo de Toy Story.

Acompanhe a exposição nas redes sociais: @toystory_exposicao 

SERVIÇO
TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A EXPOSIÇÃO

LOCAL
Shopping Cidade São Paulo – 4º andar
Av. Paulista, 1230 - Bela Vista, São Paulo - SP, 01310-100.

DATA
A partir de 8/5.

SESSÕES
De terça a quinta: 12:00 às 21:00
Sexta e sábado: 11:00 às 21:00
Domingos e feriados: 12:00 às 20:00

INGRESSOS

ONLINE
A partir de R$25,00 (meia entrada).
https://www.ticketmaster.com.br/event/toy-story  

BILHETERIA FÍSICA

SHOPPING IBIRAPUERA
Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis, São Paulo/SP
Piso Jurupis (subsolo)
Referência: próximo ao restaurante Frutaria e à Academia Bio Ritmo

HORÁRIO DE FUNCIONAMENTO
Terça a sábado, das 10h às 22h
Domingos e feriados: 14h às 20h
Não abre nas segundas-feiras.

Importante:
- Para meia-entrada, é obrigatória a apresentação do comprovante tanto na compra quanto na entrada do evento.
- Baixe o app Quentro antes de vir à bilheteria! Com ele, você compra seu ingresso digital de forma rápida e prática.

Sobre a Pixar Animation Studios
A Pixar Animation Studios é reconhecida por unir criatividade, narrativa e inovação tecnológica na criação de histórias que atravessam gerações e alcançam públicos em todo o mundo. Desde sua fundação, o estúdio consolidou-se como uma das principais referências da animação contemporânea, com produções e personagens que marcaram a cultura pop global. A Pixar integra a The Walt Disney Company.

Sobre The Walt Disney Company Latin America
The Walt Disney Company Latin America é a empresa líder em entretenimento familiar na América Latina, com as principais marcas Disney, Star Wars, Marvel, Pixar, ESPN, National Geographic, Hulu, entre outras. Com escritórios na Argentina (onde fica a sede regional), Brasil, México e Estados Unidos (Miami), The Walt Disney Company Latin America é uma organização integrada e consolidada que maximiza suas oportunidades estratégicas e interação com os principais parceiros para permitir o crescimento dos negócios na região.

SOBRE A BUSINESSLAND
Businessland é uma empresa de entretenimento que atua em três frentes complementares, conectando marcas e pessoas por meio de experiências de alto impacto. Com as verticais Experience, Partnerships e Education, a companhia desenvolve e realiza projetos que unem entretenimento, estratégia e inovação. Na frente de Experience, realiza projetos proprietários originais, de entretenimento, megaeventos e ações de live marketing; em Partnerships, estrutura patrocínios e parcerias estratégicas através de sua plataforma nos maiores parques e resorts do país; e, em Education, investe na formação e capacitação de profissionais por meio de cursos na ESPM incluindo MBA, além de mentorias e palestras voltados ao mercado de eventos e entretenimento.

Com atuação consolidada no setor, a Businessland vem se destacando pela criação, produção e operação de projetos de grande porte, especialmente no universo do entretenimento e da cultura pop. A empresa está à frente das produções e experiências de sucesso no Brasil, como The FRIENDS™ Experience, Harry Potter: Baile Tribruxo e Hot Wheels City Experience, reforçando sua expertise na entrega de atrações imersivas, relevantes para o público e alinhadas aos mais altos padrões de qualidade. Ao combinar conteúdo, marcas e experiências memoráveis, a Businessland se posiciona como uma das forças em ascensão na realização de projetos que movimentam o mercado e engajam diferentes audiências.

Castelo do Terror: atração imersiva de grande escala estreia em Campos do Jordão

 Castelo do Terror: atração imersiva de grande escala estreia em Campos do Jordão

Produção aposta em cenografia hiper-realista, efeitos especiais e atuação ao vivo para transformar o Parque Capivari em um novo polo do entretenimento de horror no Brasil

O Castelo do Terror chega ao Parque Capivari, em Campos do Jordão, com abertura oficial a partir de 8 de maio. A atração propõe uma experiência imersiva de grande escala, combinando direção de arte exclusiva, efeitos cinematográficos e interação ao vivo em um percurso que coloca o visitante no centro da narrativa.

Misturando teatro, instalação e performance, o projeto se aproxima de uma linguagem híbrida que explora temas como medo, percepção e os limites entre realidade e ficção, ampliando o conceito tradicional de atrações de horror.

Instalado no coração do parque, o projeto chama atenção já na área externa, com uma reimaginação de um castelo medieval que marca presença na paisagem da cidade e inicia a imersão ainda do lado de fora. A proposta é conduzir o público por uma experiência que explora aflição, expectativa e atmosfera, sem recorrer ao óbvio.

O percurso acontece em um labirinto cenográfico, por uma área de aproximadamente 450 m², estruturado para receber pequenos grupos por vez. Ao longo do circuito, diferentes ambientes se conectam em uma narrativa contínua, construída a partir de atmosferas que alternam surpresa, desconforto e suspense, preservando o fator inesperado como elemento central da experiência.

Um dos principais diferenciais do Castelo do Terror está no toque humano de sua construção. Texturas, objetos e acabamentos foram desenvolvidos de maneira inédita para a atração, com cenários que exploram imperfeições propositais, criando uma sensação constante de instabilidade. A ambientação é reforçada por recursos técnicos de iluminação cênica, som ambiente e efeitos de sonoplastia em sincronismo com os movimentos.

  

A experiência é conduzida por um elenco de 13 atores profissionais, que interagem diretamente com o público ao longo do trajeto. As performances acontecem em total proximidade, com atuações precisas que sustentam a cadência e a intenção cênica da atração, tornando cada visita única.

Mais do que uma atração de sustos, o Castelo aposta na construção de atmosfera e na presença física como elementos centrais. Em contraste com experiências digitais, o projeto valoriza o contato direto, os cenários táteis e a integração entre atuação ao vivo e efeitos especiais como forma de engajamento.

Além da intensidade da experiência, a atração foi projetada com atenção à segurança e ao conforto do visitante. O percurso conta com saídas de emergência ao longo do trajeto para aqueles que optarem por interromper a experiência, além de estrutura adaptada para cadeirantes. Toda a operação segue rigorosamente normas técnicas e padrões internacionais de segurança.

“Esta é a nossa obra-prima. Não medimos esforços, nem investimentos para criar detalhes e inovar em todas as áreas da produção. Será uma atração icônica”, afirma o empresário, diretor criativo e produtor executivo do Castelo do Terror, Juan Espeche.

Com duração média de 13 minutos, o percurso foi desenhado para proporcionar uma experiência intensa e dinâmica. A operação conta com controle de fluxo e acessos técnicos que garantem o funcionamento preciso da atração sem comprometer a imersão. Os ingressos custam a partir de R$ 70 e podem ser adquiridos pelo site do Parque Capivari ou diretamente na bilheteria da atração. 

São Paulo recebe cinema, música e experiências ao ar livre no Parque Villa-Lobos

 Rocky Spirit retorna a São Paulo com programação gratuita que une cinema, música e experiências ao ar livre

Maior festival de filmes de esportes e vida ao ar livre do Brasil realiza sua 16ª edição nos dias 25 e 26 de abril, no Parque Villa-Lobos

Fotos de divulgação aqui - Créditos: W. Togumi
 

O Rocky Spirit, maior festival de filmes de esportes e vida ao ar livre do Brasil, está de volta a São Paulo. Após um intervalo em 2025, o evento retoma sua programação na capital paulista nos dias 25 e 26 de abril, no Parque Villa-Lobos, com uma proposta que vai além da exibição de filmes e transforma o espaço público em uma experiência coletiva de cultura, lazer e conexão com a natureza.
 

Realizado desde 2011, o festival se consolidou como uma das principais plataformas dedicadas a histórias que transitam entre esporte, meio ambiente, viagem e comportamento. Inspirado por mostras internacionais como o Mountainfilm (EUA) e o BANFF (Canadá), o Rocky Spirit reúne produções nacionais e internacionais que exploram o universo da vida ao ar livre a partir de diferentes olhares, com curadoria voltada a narrativas humanas e inspiradoras. Ao longo de suas edições, realizadas em São Paulo e no Rio de Janeiro, o evento já reuniu mais de 30 mil pessoas, consolidando-se como um dos principais encontros do gênero no país.
 

A seleção de filmes reúne produções nacionais e internacionais que exploram modalidades como surf, skate, bike e escalada, atravessando também temas como meio ambiente, viagem e comportamento. Mais do que retratar o esporte, os filmes se constroem a partir de narrativas humanas e inspiradoras, ampliando o olhar sobre a relação entre indivíduo, natureza e estilo de vida.
 

Em São Paulo, o evento já faz parte da agenda cultural da cidade e construiu, ao longo dos anos, um público fiel que se programa para viver a experiência completa. Mais do que assistir aos filmes, o festival convida o público a ocupar o parque: em um espaço aberto, grupos de amigos, famílias e casais chegam com cangas, cadeiras de praia e piqueniques para acompanhar a programação, transformando o gramado em um ambiente de convivência que se estende do pôr do sol até as sessões noturnas.
 

“São Paulo sempre teve uma relação muito forte com o Rocky Spirit. Voltar à cidade, depois de um intervalo, é retomar esse encontro com um público que já entende e vive a proposta do festival. Existe uma expectativa grande e, ao mesmo tempo, uma vontade de fazer uma edição ainda mais especial”, afirma Andrea Estevam, fundadora e diretora do festival.
 

Entre as atrações musicais confirmadas, o sábado (25) recebe a Orquestra Brasileira de Música Jamaicana (OBMJ), big band que mistura clássicos da música brasileira a ritmos jamaicanos como ska, rocksteady e early reggae, criando uma atmosfera dançante e acessível ao público. Já no domingo (26), a banda The Dogs assume o palco com um repertório de covers de rock, reforçando o clima leve e descontraído do festival ao ar livre.

Fotos OBJM aqui - Créditos: Fábio Ponce

Realizado no Parque Villa-Lobos, o Rocky Spirit acontece nos dias 25 e 26 de abril, das 14h às 21h30, com entrada gratuita e formato aberto ao público. Voltado para todas as idades e com pets bem-vindos, o evento propõe uma ocupação contínua do parque ao longo do dia, integrando lazer, convivência e acesso à cultura. A programação completa será divulgada nos próximos dias.
 

Com patrocínio Decathlon e apoio institucional da Prefeitura de São Paulo por meio da Secretaria Municipal de Esportes e Lazer (SEME), o Rocky Spirit leva sua programação para o Parque Villa-Lobos, ampliando o acesso a atividades esportivas e culturais em um dos principais espaços públicos da cidade. “O Festival Rocky Spirit vai ao encontro do que a SEME acredita ser fundamental para toda a população: dois dias de programação totalmente gratuita, com esporte, lazer, cultura e atividades ao ar livre, de forma democrática e com qualidade. A expectativa é que o público aproveite ao máximo tudo o que o Rocky Spirit tem a oferecer”, comenta Érika Coimbra, Secretária Municipal de Esportes e Lazer da cidade de São Paulo.

SERVIÇO

EVENTO: Rocky Spirit São Paulo 2026 – 16ª edição
DATA: 25 e 26 de abril
LOCAL: Parque Villa-Lobos | Av. Prof. Fonseca Rodrigues, 2001 - Alto de Pinheiros, São Paulo
HORÁRIO:

Atividades esportivas - a partir das 14h

Shows - 17h30
Filmes - 19h

INGRESSOS: Entrada gratuita

Patrocínios culturais e esportivos da Brasilprev estarão presentes nas cinco regiões do país em 2026

 Patrocínios culturais e esportivos da Brasilprev estarão presentes nas cinco regiões do país em 2026

 

 Com uso de mecanismos de incentivo fiscal, companhia reforça estratégia de sustentabilidade e leva cultura e esporte a doze cidades até o fim do ano.

- A Brasilprev, empresa de previdência privada da holding BB Seguros e líder do setor, com R$ 471,6 bilhões sob gestão e mais de 2,5 milhões de clientes, divulga o calendário de patrocínios culturais e esportivos para 2026. As iniciativas fazem parte da estratégia da companhia de ampliar o acesso da população à cultura, ao esporte e ao lazer, levando atividades a diferentes regiões do país e contribuindo para a geração de valor para a sociedade brasileira.

A programação reúne montagens inéditas, atrações para toda a família e iniciativas voltadas à saúde e ao bem-estar, fortalecendo valores como diversidade, brasilidade e convivência coletiva. Serão cinco ações realizadas ao longo do ano em doze cidades de todas as regiões do país, compondo um calendário nacional contínuo, com atividades previstas até dezembro.
 

Brasilprev patrocina Shrek - O Musical | Divulgação

Um dos destaques é a superprodução Shrek – O Musical, com estreia programada para 15 de abril, no Teatro Renault, em São Paulo. Inspirado no filme vencedor do Oscar de 2002, o musical combina cenografia grandiosa, figurinos premiados e efeitos especiais para contar, com humor e emoção, a jornada do ogro e de seu inseparável amigo Burro em busca da princesa Fiona. O elenco reúne Tiago Abravanel como Shrek, Fabi Bang e Myra Ruiz se revezando no papel de Fiona, e Evelyn Castro como o burro.

Ainda no universo das personagens conhecidas do público, a montagem inédita Miraculous - Ladybug, baseada na série de animação do canal Gloob, leva aos palcos uma história marcada por efeitos especiais e mensagens de coragem, amizade e inclusão. A temporada começa em São Paulo, no mês de agosto, e segue em circulação por cidades do Nordeste, Centro‑Oeste, Sudeste e Sul até dezembro.

Valorização artística nacional 

Ao longo do ano, o calendário de patrocínios da Brasilprev também aposta na valorização da identidade cultural brasileira, reunindo projetos que dialogam com diferentes linguagens artísticas, públicos e territórios. A proposta é ampliar o acesso a produções que conectam história, imaginação, tradição popular e experiências coletivas.
 

Uma das artistas mais influentes do modernismo brasileiro, Tarsila do Amaral, é tema de um musical sobre sua vida e obra. Por meio de uma narrativa sensível e contemporânea, a biografia da pintora é retratada nos palcos com autenticidade e brasilidade. Tarsila - A Brasileira estreia em julho e passará por São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Rio Grande do Sul, Minas Gerais, Bahia e Pernambuco nos meses seguintes.
 

Na mesma linha do diálogo entre repertórios clássicos e cultura popular, o musical Festa no Arraial propõe uma releitura de “Sonho de uma Noite de Verão”, de William Shakespeare, ambientada no universo das tradicionais festas juninas do interior do Brasil. Com texto e direção de Thereza Falcão, o espetáculo une música, romance e personagens fantásticos em uma montagem para toda a família, com temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, além de turnê por Paraíba, Rio Grande do Norte, Ceará e Distrito Federal. ‎
 

Complementando a programação cultural, a Brasilprev também apoia iniciativas esportivas e de lazer que reforçam a ocupação dos espaços públicos e o estímulo à convivência. O "Festival Vamos Passear", voltado à saúde e ao bem-estar, promove atividades como passeio de bike, caminhada, corrida infantil e ginástica. Com foco em qualidade de vida, acessibilidade e inclusão, a iniciativa começa em maio e percorrerá nove estados brasileiros, ampliando o acesso gratuito a práticas esportivas e de lazer.
 

“A Brasilprev acredita no poder transformador da cultura e do esporte. Ao apoiar projetos que encantam, educam e aproximam as famílias, ampliamos o acesso e contribuímos para experiências que conectam pessoas de diferentes gerações”, afirma Camilo Buzzi, diretor Comercial e de Marketing da Brasilprev.
 

Com um portfólio que reúne grandes produções e a valorização da cultura nacional, a Brasilprev consolida um modelo consistente de atuação em patrocínios culturais e esportivos. A estratégia está focada em fomentar o acesso à cultura, ao esporte e ao lazer, promovendo qualidade de vida e experiências que dialogam com famílias de diferentes formatos e idades, em linha com a visão de longo prazo da companhia.

Sobre a Brasilprev
Com 32 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal Financial Group, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$ 471,6 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é um grupo empresarial que atua nos segmentos de seguros, previdência aberta, títulos de capitalização e planos odontológicos. Aliando a solidez do Banco do Brasil com o foco constante na inovação, garante segurança, preserva conquistas e viabiliza um futuro tranquilo para os brasileiros. Tem como propósito proporcionar tranquilidade para as pessoas, hoje e sempre, oferecendo soluções inovadoras e sustentáveis.

Espetáculo "Em Nome da Mãe" chega ao Teatro Youtube, com concepção, dramaturgia e atuação de Suzana Nascimento

 

Espetáculo "Em Nome da Mãe" chega ao Teatro Youtube, com concepção, dramaturgia e atuação de Suzana Nascimento 

https://www.eventim.com.br/artist/teatro-youtube/em-nome-da-mae-4052334/

Dirigida por Miwa Yanagizawa, peça é baseada na obra homônima do autor italiano Erri de Luca 

Se você acha que já conhece a história de Maria, mãe de Jesus… talvez seja hora de revisitar essa narrativa por um novo ângulo — muito mais íntimo, humano e necessário.

O espetáculo “Em Nome da Mãe” chega com uma proposta impactante: deixar de lado a visão tradicional e quase intocável da figura religiosa para apresentar Maria como ela nunca foi mostrada antes — uma jovem mulher, pobre, não casada e grávida, enfrentando os julgamentos de uma sociedade patriarcal e conservadora.

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✨ Uma história milenar contada por quem nunca teve voz

Baseada na obra do premiado autor italiano Erri de Luca, a peça ganha vida no Brasil em sua primeira montagem teatral, idealizada e protagonizada por Suzana Nascimento, com direção de Miwa Yanagizawa.

Aqui, a narrativa acontece em primeira pessoa — antes mesmo de Maria se tornar “a mãe do filho de Deus”. O foco está na sua jornada emocional: medos, inseguranças, coragem e os desafios de existir como mulher em um contexto de opressão.

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🎭 Um espetáculo que vai além do palco

A montagem atual não é apenas uma adaptação — é uma reconstrução. Após estrear em formato audiovisual durante a pandemia, dentro do projeto Arte em Cena do Sesc RJ, o espetáculo foi retrabalhado para o palco, com nova linguagem, iluminação e momentos de interação com o público.

E o resultado? Um sucesso absoluto.

A peça foi premiada em quatro categorias no 16º Prêmio APTR de Teatro:

• Espetáculo
• Atriz protagonista
• Direção
• Música

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💭 Uma Maria mais humana — e extremamente atual

Um dos pontos mais fortes da peça é justamente essa quebra de expectativa.

A Maria apresentada aqui está longe da imagem perfeita e silenciosa que conhecemos. Ela sente, questiona, sofre e enfrenta julgamentos. É uma mulher em transformação.

No palco, Suzana Nascimento dá vida a três versões dessa mulher:

• A jovem Maria (ou Miriam)
• A atriz contemporânea
• A Maria anciã, carregando toda a ancestralidade feminina

Essa construção cria uma ponte poderosa entre passado e presente, mostrando que muitas das questões enfrentadas há mais de 2 mil anos ainda ecoam nos dias de hoje.

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🔥 Feminismo, ancestralidade e reflexão

Mais do que contar uma história, “Em Nome da Mãe” provoca.

A peça levanta reflexões importantes sobre:

• O papel da mulher na sociedade
• Estruturas patriarcais
• Julgamento feminino ao longo do tempo
• A busca por voz e identidade

Ao humanizar Maria, o espetáculo amplia o debate sobre o feminino e convida o público a enxergar essa figura sob uma nova perspectiva — mais real, mais próxima, mais potente.

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💖 Vale a pena assistir?

Sem dúvidas.

“Em Nome da Mãe” não é apenas um espetáculo teatral — é uma experiência sensível, forte e necessária. Uma obra que emociona, questiona e deixa marcas.

Se você gosta de teatro com profundidade, crítica social e protagonismo feminino… pode colocar na lista.

A versão audiovisual da montagem (que estreou em 2021, durante a pandemia) foi laureada em quatro categorias no 16º Prêmio APTR de Teatro: Espetáculo, Atriz, Direção e Música, com 7 indicações.

 

Antes da santa, antes da mãe, a mulher. Ao deixar de lado o aspecto religioso e desmistificar a figura de Maria de Nazaré, mãe de Jesus, o espetáculo “Em Nome da Mãe” aborda a jornada íntima de uma jovem, pobre, não casada e grávida de um filho fora do noivado, tendo por isso sofrido os preconceitos de uma sociedade conservadora, patriarcal e machista. A história milenar, escrita por homens na Bíblia, aqui é contada por sua protagonista antes de se tornar a mãe do filho de Deus.

 

Baseada na obra homônima do premiado autor italiano Erri de Luca, a peça foi concebida para o palco por Suzana Nascimento , que criou uma nova dramaturgia integrada à realidade atual e também estrela o monólogo, em sua primeira montagem no Brasil. A direção é de Miwa Yanagizawa .

No Rio, a peça “Em Nome da Mãe” estreou em 7 de agosto de 2024 no Teatro Adolpho Bloch , até o dia 29 do mesmo mês. Devido ao grande sucesso, a peça retornou aos palcos do mesmo teatro para mais uma temporada, em abril de 2025, e também fez apresentações em Niterói, no festival Tiradentes em Cena, em maio, e no Teatro Rival em julho do mesmo ano. A peça também fez circulação por 8 cidades do interior

fluminense, com o Sesc RJ.

SERVIÇO
Data 📅: 16/04/2026 a 26/04/2026
Horário: Quartas a sábados às 20h00 | Domingos às 17h00
Abertura dos portões: 30min antes do início da sessão
Local: Teatro Youtube
Endereço 📍: Av. Paulista, 2073 - Cerqueira César, São Paulo - SP, 01311-940
Classificação etária 🚫: 12 anos. Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 0 a 17 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis.
🎫 A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

BILHETERIA OFICIAL - SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Teatro Youtube
Av. Paulista, 2.073 - Dentro da Galeria Magalu - 2º andar | Conjunto Nacional - Bela Vista, São Paulo - SP
Funcionamento: Terça a domingo das 13h às 21h

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos

TOY STORY ao INFINITO e ALÉM: A EXPOSIÇÃO

 TOY STORY ao INFINITO e ALÉM: A EXPOSIÇÃO

EXIBIÇÃO SOBRE A TRAJETÓRIA CRIATIVA DA FRANQUIA TOY STORY 
CHEGA A SÃO PAULO A PARTIR DE MAIO

Com mais de 1.100 m², a mostra reúne instalações temáticas, conteúdos de arquivo e obras de artistas brasileiros convidados, em um percurso dedicado aos 30 anos da franquia.

A partir de 8 de maio, no Shopping Cidade São Paulo. Ingressos a partir de R$25 (meia-entrada), no site da Ticketmaster e na bilheteria oficial.

Já imaginou ser transportado para o universo criativo de Woody e Buzz Lightyear? É essa a proposta de TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A EXPOSIÇÃO, mostra dedicada a uma das franquias mais reconhecidas da animação, que chega ao Shopping Cidade São Paulo a partir de maio. Com produção e operação da Businessland, a exposição convida o público a percorrer diferentes aspectos da trajetória de Toy Story, em uma experiência inspirada no universo da franquia.

Com mais de 1.100 m², a exposição propõe um percurso pela evolução da franquia ao longo de seus 30 anos, reunindo personagens, histórias, processos criativos e diferentes leituras visuais inspiradas nesse universo. Entre os destaques, estão esboços conceituais, storyboards e testes iniciais de animação dos arquivos da Pixar Animation Studios, além de trabalhos inéditos desenvolvidos especialmente para a mostra por artistas convidados.

A exposição vai além da contemplação dos personagens já conhecidos, propondo um olhar aprofundado sobre as origens e os desdobramentos criativos da franquia. Ao longo do percurso, o público poderá conhecer materiais originais dos arquivos da Pixar Animation Studios, como esboços conceituais, storyboards e testes iniciais de animação, que revelam as etapas de desenvolvimento das histórias e personagens que marcaram gerações. 

Ao mesmo tempo, a narrativa se expande ao dialogar com a produção artística contemporânea. A mostra também apresenta obras de artistas brasileiros que reinterpretam o universo de Toy Story em diferentes linguagens, como ilustração, escultura, toy art, design e instalação. A proposta é ampliar o diálogo entre a franquia e a produção artística contemporânea, a partir de perspectivas diversas. 

Ao longo do percurso, o visitante encontrará ainda ambientações inspiradas no universo da franquia, além de esculturas de personagens como Woody, Buzz Lightyear e Lotso. A proposta é oferecer uma experiência que articula memória afetiva, processo criativo e elementos visuais associados a Toy Story.

Confira alguns dos artistas confirmados:

• Eduardo Kobra;
• Ana Lage;
• Anny Schafer;
• Filipe Rocha;
• Gabriel Pessoto;
• Geraldo Lopes;
• Guilherme Matsumoto;
• Ivanildo dos Bocejos;
• Jaqueline Konrath;
• Marcus Aquino.

“Trazer Toy Story ao Infinito e Além: A Exposição para o Brasil é um marco importante para a Businessland e reflete nosso compromisso em criar experiências que vão além do entretenimento, valorizando criatividade, narrativa e a conexão entre o público e conteúdos de grande relevância cultural. A curadoria dos artistas convidados foi um dos pontos centrais do projeto: buscamos nomes que dialogassem com o universo de Toy Story a partir de diferentes linguagens e olhares, agregando relevância artística e novas camadas de interpretação à exposição.” comenta Marcelo Flores, CEO da Businessland.

Desde o lançamento do primeiro filme, em 1995, Toy Story ocupa um lugar relevante na história da animação por ter sido o primeiro longa-metragem totalmente produzido por computação gráfica. Ao longo de três décadas, a franquia consolidou sua presença na cultura pop com personagens e histórias que atravessaram gerações.

“Desde seu lançamento, Toy Story marcou a história da animação e construiu uma conexão duradoura com públicos de diferentes gerações. Ver esse universo retratado em uma exposição como esta é uma forma de celebrar essa trajetória e aproximar ainda mais o público das histórias e personagens que seguem relevantes até hoje.” comenta Luiza Queiroz, Diretora de Live Entertainment Brasil da The Walt Disney Company Brasil.

Mais do que revisitar personagens conhecidos, a mostra propõe um olhar sobre a construção criativa da franquia e sua permanência no imaginário coletivo ao longo do tempo.

Toy Story ao Infinito e Além: A Exposição estreia em São Paulo, no Shopping Cidade São Paulo, no dia 8 de maio. Os ingressos custam a partir de R$25 (meia-entrada) e estarão disponíveis no site da Ticketmaster e na bilheteria oficial a partir de 9 de abril, às 10h. 

A mostra contará ainda com uma loja com produtos Disney e Pixar relacionados ao universo de Toy Story.

Acompanhe a exposição nas redes sociais: @toystory_exposicao 

 

SERVIÇO
TOY STORY AO INFINITO E ALÉM: A EXPOSIÇÃO

LOCAL
Shopping Cidade São Paulo – 4º andar
Av. Paulista, 1230 - Bela Vista, São Paulo - SP, 01310-100.

DATA
A partir de 8/5.

SESSÕES
De terça a quinta: 12:00 às 21:00
Sexta e sábado: 11:00 às 21:00
Domingos e feriados: 12:00 às 20:00

INGRESSOS
A partir de R$25,00 (meia entrada).
Vendas a partir de 9/4, às 10h, pelo site: https://www.ticketmaster.com.br/

Sobre a Pixar Animation Studios
A Pixar Animation Studios é reconhecida por unir criatividade, narrativa e inovação tecnológica na criação de histórias que atravessam gerações e alcançam públicos em todo o mundo. Desde sua fundação, o estúdio consolidou-se como uma das principais referências da animação contemporânea, com produções e personagens que marcaram a cultura pop global. A Pixar integra a The Walt Disney Company.

Sobre The Walt Disney Company Latin America
The Walt Disney Company Latin America é a empresa líder em entretenimento familiar na América Latina, com as principais marcas Disney, Star Wars, Marvel, Pixar, ESPN, National Geographic, Hulu, entre outras. Com escritórios na Argentina (onde fica a sede regional), Brasil, México e Estados Unidos (Miami), The Walt Disney Company Latin America é uma organização integrada e consolidada que maximiza suas oportunidades estratégicas e interação com os principais parceiros para permitir o crescimento dos negócios na região.

Sobre a Businessland
Businessland é uma empresa de entretenimento que atua em três frentes complementares, conectando marcas e pessoas por meio de experiências de alto impacto. Com as verticais Experience, Partnerships e Education, a companhia desenvolve e realiza projetos que unem entretenimento, estratégia e inovação. Na frente de Experience, realiza projetos proprietários originais, de entretenimento, megaeventos e ações de live marketing; em Partnerships, estrutura patrocínios e parcerias estratégicas através de sua plataforma nos maiores parques e resorts do país; e, em Education, investe na formação e capacitação de profissionais por meio de cursos na ESPM incluindo MBA, além de mentorias e palestras voltados ao mercado de eventos e entretenimento.

Com atuação consolidada no setor, a Businessland vem se destacando pela criação, produção e operação de projetos de grande porte, especialmente no universo do entretenimento e da cultura pop. A empresa está à frente das produções e experiências de sucesso no Brasil, como The FRIENDS™ Experience, Harry Potter: Baile Tribruxo e Hot Wheels City Experience, reforçando sua expertise na entrega de atrações imersivas, relevantes para o público e alinhadas aos mais altos padrões de qualidade. Ao combinar conteúdo, marcas e experiências memoráveis, a Businessland se posiciona como uma das forças em ascensão na realização de projetos que movimentam o mercado e engajam diferentes audiências.

Teatro Santander comemora 10 anos e anuncia para 2027 o musical inédito “O Diabo Veste Prada”

  Teatro Santander comemora 10 anos e anuncia para 2027 o musical inédito “O Diabo Veste Prada”

  O Teatro Santander celebra 10 anos de atividades no próximo dia 25 de março (quarta-feira) como um dos principais palcos de musicais do país e anuncia a estreia inédita no Brasil de O Diabo Veste Prada – O Musical, prevista para fevereiro de 2027, com trilha sonora original de Elton John.

 

Inspirado no best-seller de Lauren Weisberger e no filme de sucesso, o espetáculo teve sua primeira grande temporada no West End, em Londres, onde foi assistido por mais de um milhão de pessoas e alcançou sessões com lotação esgotada desde a estreia. A produção chegará diretamente ao Brasil, sem passar por outros países ou até mesmo pela Broadway. A versão brasileira terá direção de José Possi Neto e produção da Touché Entretenimento e Artnic, com audições acontecendo em maio, em São Paulo, mesmo mês previsto para a abertura da venda de ingressos.
 

O anúncio da chegada do espetáculo ao Brasil casa também com o lançamento do segundo filme da franquia e destaca o Teatro Santander como a casa dos grandes musicais em São Paulo. Essa iniciativa reforça a estratégia global do Santander em cultura e entretenimento, conectando o público brasileiro a produções de destaque no cenário internacional e ampliando o alcance de suas iniciativas culturais.

Brasilprev patrocina Shrek – O Musical

 Brasilprev patrocina Shrek – O Musical

Apoio amplia o acesso do público a experiências culturais de alta qualidade

 

 A Brasilprev anuncia o patrocínio a Shrek – O Musical, superprodução que estreia em 15 de abril de 2026, no Teatro Renault, em São Paulo, com ingressos disponíveis na Tickets for Fun e na bilheteria oficial. O apoio está alinhado à política da companhia de fomento à cultura e ao propósito de levar conteúdo de qualidade às famílias brasileiras.
 

Realizado pelo Instituto Artium de Cultura, em coprodução com o Atelier de Cultura, o espetáculo traz Tiago Abravanel como Shrek e Fabi Bang e Myra Ruiz se revezando como Fiona. Inspirado no filme vencedor do Oscar de 2002, o musical combina cenografia grandiosa, figurinos premiados e efeitos especiais para contar, com humor e emoção, a jornada do ogro e de seu inseparável amigo Burro em busca de Fiona, celebrando amizade, aceitação e autenticidade.

Shrek se soma a um calendário permanente de patrocínios culturais da Brasilprev. Em 2025, a empresa viabilizou nove projetos em treze cidades das cinco regiões do país, alcançando 1,26 milhão de pessoas, com 24,7 mil ingressos sociais e 44,6 mil a preço popular, além de mais de R$ 378 milhões em retorno de mídia espontânea. Entre os títulos recentes, destacam‑se TV Colosso – O Musical (40,6 mil pessoas e 7,7 toneladas de ração arrecadadas), D.P.A. – A Peça 2 (88,1 mil pessoas e 15 toneladas de alimentos) e Henry & Klauss (98,5 mil pessoas), além de temporadas anteriores como Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate e A Família Addams.
 

“Ao apoiar Shrek – O Musical, reforçamos um compromisso simples: oferecer ao nosso público mais acesso a boas histórias agora, enquanto construímos um futuro sólido ao seu lado. Cultura que une gerações é o tipo de valor que também guia a Brasilprev”, afirma Camilo Buzzi, diretor Comercial e de Marketing da Brasilprev.
 

Camilo Buzzi, diretor Comercial e de Marketing da Brasilprev.

Serviço — Shrek – O Musical

Estreia: quarta-feira, 15 de abril de 2026, às 20h

Sessões: quintas e sextas, 20h; sábados, 15h e 19h30; domingos, 14h e 18h30

Ingressos: de R$ 50,00 a R$ 450,00

Vendas online (oficial): ticketsforfun.com.br

Bilheteria sem taxa: Teatro Renault — Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista, São Paulo – SP

Classificação: Livre (menores de 12 anos acompanhados)

Duração: 165 min (com 15 min de intervalo)

* Crédito da imagem: Divulgação. 

Sobre a Brasilprev
Com 32 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal Financial Group, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$454,2 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é um grupo empresarial que atua nos segmentos de seguros, previdência aberta, títulos de capitalização e planos odontológicos. Aliando a solidez do Banco do Brasil com o foco constante na inovação, garante segurança, preserva conquistas e viabiliza um futuro tranquilo para os brasileiros. Tem como propósito proporcionar tranquilidade para as pessoas, hoje e sempre, oferecendo soluções inovadoras e sustentáveis.

Páscoa no Hopi Hari: caça aos ovos premiados e experiência imersiva para toda a família em abril

Páscoa no Hopi Hari: caça aos ovos premiados e experiência imersiva para toda a família em abril

Entre 2 e 30 de abril, parque em Vinhedo (SP) terá programação especial com atividades inclusas no ingresso

Quem busca opções de lazer para a Páscoa já pode incluir o Hopi Hari, em Vinhedo (SP), no roteiro. Entre os dias 2 e 30 de abril, o parque promove uma programação especial voltada para toda a família, com atividades temáticas distribuídas ao longo do dia e inclusas no valor do ingresso.

Entre os destaques está a tradicional caça aos ovos, que nesta edição contará com mais de 1500 itens premiados escondidos diariamente pelo parque. Os visitantes que encontrarem os ovos poderão ganhar brindes que vão de produtos alimentícios a ingressos e passaportes anuais.

A programação inclui ainda pocket shows com personagens, encontros com o coelho Chocolino e atividades como pintura facial temática, que ajudam a compor a experiência ao longo da visita.

As atrações foram pensadas para diferentes faixas etárias e acontecem de forma integrada às demais opções do parque, permitindo que o visitante combine as atividades especiais de Páscoa com os brinquedos e atrações tradicionais. 

Todas as atividades são abertas ao público visitante, sem necessidade de inscrição prévia, e acontecem ao longo do dia, respeitando o fluxo e o interesse de cada família. "A Programação de Páscoa  do Hopi Hari esse ano transforma cada visitante em personagem - e é exatamente  esse senso de pertencimento que faz com que um parque temático seja lembrando por anos". Oliver Krause, COO do Hopi Hari.

Como diferencial, a edição deste ano também traz uma proposta de ambientação temática, conectando as atividades por meio de uma narrativa lúdica que acompanha os visitantes durante a experiência.

No final de semana de Páscoa (sábado e domingo), haverá café da manhã temático. Reservas pelo (011) 4210-4000.

Como planejar a visita com mais economia

Além da programação imersiva, o Hopi Hari estruturou para abril um conjunto de condições comerciais pensadas para famílias de diferentes tamanhos e perfis de visita. Os três ganchos combinam e podem ser aproveitados de forma complementar.

Desconto progressivo por grupo
2 ingressos    15% de desconto
3 ingressos    20% de desconto
4 ingressos    30% de desconto
5 ingressos    35% de desconto

Datas especiais 6 e 23 de abril

Hopi Hari Nuprecin
R$ 59,90
Preço fixo e diferenciado em duas datas exclusivas do mês. 

Vemventuri
R$ 49,90
Quem visita o parque em abril garante um passaporti adicional para uma segunda visita — ideal para quem quer aproveitar a programação mais de uma vez ou presentear alguém especial.

SERVIÇO

Páscoa no Hopi Hari 2025
Período: 2 a 30 de abril
Local: Hopi Hari – Vinhedo (SP)
Ingressos: Atividades inclusas no passaporte
Participação: Livre, sem necessidade de inscrição
Destaques: Caça aos ovos, pocket shows, encontro com personagens e pintura facial

 

Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira revela artistas indicados à edição 2026, em evento no BTG Pactual Hall

 Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira revela artistas indicados à edição 2026, em evento no BTG Pactual Hall

Os indicados para as 18 categorias da premiação foram revelados nesta quarta-feira (25);

Evento contou com apresentações especiais de Ney Matogrosso, Núbia, Bruna Alimonda, Joyce Alane, Yago Oproprio, Almério e Zé Ibarra

Indicados receberam um objeto desenvolvido em parceria com Antonio Bernardo, que simboliza suas indicações
 

Zé Maurício Machline - Créditos: Divulgação

 

Nesta quarta-feira, 25/03, o Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira apresentou os artistas indicados para as 18 categorias da 33ª edição da premiação, que acontece em 10 de junho, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Entre os indicados nomes como Ana Castela, Chitãozinho & Xororó, Alcione, João Gomes, Marina Sena, Jorge Aragão, Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Marisa Monte, Djavan, Xande de Pilares, Emicida, Péricles, BK’, Don L, Fresno, Terno Rei, Geraldo Azevedo, entre outros (veja a lista completa no final dessa matéria).

Durante a cerimônia, clássicos da obra de Cazuza, grande homenageado desta que é a 33ª edição do Prêmio, foram revisitados. No palco, Ney Matogrosso, Núbia, Bruna Alimonda, Joyce Alane, Yago Oproprio, Almério e Zé Ibarra abrilhantaram com suas vozes os sucessos que mantêm Cazuza no imaginário musical coletivo do país.
 

Ney Matogrosso - Créditos: @txai.far
 

Todos artistas indicados saíram desta noite levando um objeto que simboliza sua indicação, assinado por Antonio Bernardo, um dos nomes mais reconhecidos da joalheira contemporânea brasileira, e que nesta edição criou a peça-escultura da premiação. "Esse objeto nasce de um gesto simples: cortar e dobrar o aço até que dele surja uma vitória-régia, símbolo do prêmio. É uma metáfora para a própria música, quando matéria e sensibilidade se transformam em emoção", diz ele.
 

A noite também foi marcada pelo anúncio feito por André Esteves, Chairman do BTG Pactual,e Giovanna Machline, presidente do Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira dos contemplados da Incubadora Musical, iniciativa voltada ao fomento de talentos da música brasileira, reforçando o compromisso da premiação e do banco com o desenvolvimento e a renovação da cena artística no país. Assucena, Núbia, Sandra Sá, Sued Nunes, Tássia Reis e Zudizilla foram os artistas contemplados para a terceira fase do projeto.

 

Anúncio dos indicados ao Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira - Créditos: Divulgação
 

“Alcançar a 33ª edição do Prêmio da Música Brasileira representa não apenas a longevidade de uma iniciativa, mas a consolidação de um projeto comprometido, ao longo de décadas, com a valorização, a preservação e a projeção da música brasileira e de seus criadores. O Prêmio se firmou como uma plataforma viva de celebração, memória, inovação e incentivo, acompanhando as transformações do setor e ampliando continuamente sua atuação por meio de diferentes projetos e iniciativas. A chegada do BTG Pactual no último ano marcou um novo momento dessa trajetória, contribuindo para o fortalecimento e a expansão de nossas ideias e ações", pontuou Zé Maurício Machline, idealizador do Prêmio.
 

"O Prêmio sempre celebrou encontros, e essa parceria com o BTG Pactual nos permitiu plantar sementes que já estão dando frutos. Hoje é dia de celebrar os indicados do nosso 33o Prêmio, mas também de celebrar o futuro através da nossa Incubadora Musical. Para nós, não é apenas um investimento; é um compromisso com a música brasileira e seus artistas." complementou Giovanna Machline, presidente do Prêmio.
 

“O Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira cumpre um papel fundamental ao garantir que a potência criativa do país continue encontrando espaço para crescer e gerar impacto. Como o banco da música brasileira, achamos relevante atuar de forma estruturada em toda a cadeia, da valorização de legados emblemáticos, como o de Cazuza, ao investimento na nova geração por meio de iniciativas como a Incubadora Musical. Nosso objetivo é fortalecer esse ecossistema de ponta a ponta, criando as condições para que novos talentos se desenvolvam, ganhem escala e ocupem, com protagonismo, os principais palcos do país.”, afirma André Kliousoff, CMO do BTG Pactual.
 

Veja lista completa dos artistas indicados para as 18 categorias do prêmio BTG Pactual da Música Brasileira:
 

Axé – Melhor Artista
Daniela Mercury
Ivete Sangalo
Margareth Menezes
Olodum
Timbalada
 

Axé – Melhor Lançamento
Daniela Mercury – Cirandaia (Produzido por: Daniela Mercury, Juliano Valle, Gabriel Mercury)
Ivete Sangalo – O Verão Bateu Em Minha Porta (Produzido por: Radamés Venâncio)
Margareth Menezes – Ramalhete de Flor (Produzido por: Tito Oliveira, Margareth Menezes, Manoel EL Xiri)
Olodum, BaianaSystem – Ginga Olodum (Produzido por: Lucas Di Fiori, Pugah, Seko Bass, Titoxossi)
Timbalada – Fervo na Cidade (Produzido por: Denny Denan, Reudes Nogueira)
 

Canção Popular – Melhor Artista
João Gomes
Joelma
Lucy Alves
Peninha
Simone Mendes
 

Canção Popular – Melhor Lançamento
Felipe Cordeiro, Otto, Duda Brack – Vem, Love (Produzido por: Cuper, Felipe Cordeiro)
João Gomes – Pé de Serrita (Produzido por: João Gomes, Daniel Mendes, Mestrinho)
Joelma – Lua dos Apaixonados (Ao Vivo) (Produzido por: Diego Ramos)
Mariana Volker, Maria Gadu – Não Quero Te Querer (Produzido por: Mariana Volker, Mayra Corrêa)
Simone Mendes – Cantando Sua História 2 (Ao Vivo) (Produzido por: Eduardo Pepato)
 

Eletrônico – Melhor Lançamento
Africanoise – CABAÇA (Produzido por: Africanoise)
Afterclapp, Furmiga Dub – Rabecada (Produzido por: Afterclapp, Furmiga Dub)
BADSISTA – CUTEBOYZ (Produzido por: Entropia)
DJ Memê – Saudade (Produzido por: DJ Memê)
Zopelar – Just Like Heaven EP (Produzido por: Zopelar)
 

Língua Estrangeira – Melhor Lançamento
Francisca Barreto – Habana (Produzido por: Victor Kroner, Francisca Barreto)
Guga Stroeter – Guga Stroeter e Orquestra HB apresentam: Elas cantam Chet (br) (Produzido por: Guga Stroeter)
Indiana Nomma, André Pinto – Mercedes Sosa: A Voz Dos Sem Voz - Volume II (Produzido por: Indiana Nomma)
João Fênix, Virginia Rodrigues – Alfonsina Y El Mar (Produzido por: Jorge Helder)
Silvia Machete – Rhonda's Boots & Legs (Live) (Produzido por: Lalo Brusco)
 

Erudito – Melhor Lançamento
Gabriele Leite – Gunûncho (Produzido por: Erika Ribeiro)
Guido Sant’Anna, Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, Thierry Fischer – Mendelssohn & Tchaikovsky: Violin Concertos (Produzido por: Ulrich Schneider)
Orquestra Ouro Preto – Villa-Lobos, Piazzolla & Mehmari: Orchestral Works (Produzido por: Maestro Rodrigo Toffolo)
Orquestra Sinfônica Brasileira, Claudio Cruz – Abertura Brasil 2014 (Ao Vivo) (Produzido por: Fundação Orquestra Sinfônica Brasileira)
Orquestra Sinfônica Brasileira, Claudio Cruz – Sinfonia em Sol Menor (Ao Vivo) (Produzido por: Fundação Orquestra Sinfônica Brasileira)
 

Projeto Especial – Melhor Lançamento
Caetano Veloso, Maria Bethânia – Caetano e Bethânia Ao Vivo (Produzido por: Lucas Nunes)
Inezita Barroso – Relícario: Inezita Barroso (Ao Vivo no Sesc 1978) (Produzido por: Selo Sesc)
Elas Cantam Donato (Produzido por: Regina Oreiro)
João Gomes, Mestrinho, Jota.Pe – Dominguinho (Produzido por: Daniel Mendes, João Gomes, Jota.Pê, Mestrinho)
Ney Matogrosso – Homem com H (Produzido por: Amabis)
 

Funk – Melhor Artista
Deize Tigrona
Enme
Mac Júlia
MC Kevin o Chris
O Kannalha
 

Funk – Melhor Lançamento
Deize Tigrona – NÓS É FIRME, NÃO É CREME (Produzido por: Mahal Pita, KD SOUNDSYSTEM, DJ Chernobyl)
KING Saints – Músicas Para Marolar (Produzido por: Pharfa, DMAX, Neno, Maux, Mulú, PB Campos, Papatinho, Five, DetonaCry, TH4i, Los Brasileiros)
PEDRO SAMPAIO, Mc Meno K, Melody – JETSKI (Produzido por: PEDRO SAMPAIO, Pedro Breder)
Rico Dalasam – Dilema (Produzido por: Pedro Lima, Pedro Lucas Ferraz, Rico Dalasam)
Totonho e os Cabra – Aí Dentu: Funk de Embolada e Hip Hop do Mato (Produzido por: André Abujamra, Renato Oliveira, Marcelo Macedo, Furmiga Dub, Rica Amabis)
 

Instrumental – Melhor Artista
Alessandro Penezzi
Antônio Adolfo
Hamilton de Holanda
João Camarero
Rogério Caetano
 

Instrumental – Melhor Lançamento
Alessandro Penezzi – Sonhos (Produzido por: Alessandro Penezzi, Heloiza Manoel da Silva)
Andrea Ernest Dias, Aline Gonçalves, Eduardo Neves, Carlos Malta – Obra viva de Hermeto Pascoal - Vol. 1: flautas (Produzido por: Bernardo Ramos)
Antonio Adolfo – CARNAVAL – The Songs Were So Beautiful (Produzido por: Antonio Adolfo)
Hamilton de Holanda – Hamilton de Holanda Trio - Live in NYC (Produzido por: Hamilton de Holanda, Marcos Portinari)
João Camarero – Baden (Produzido por: Alexandre Fontanetti)
 

MPB – Melhor Artista
Djavan
Dori Caymmi
Marisa Monte
Mateus Aleluia
Mônica Salmaso 

 

MPB – Melhor Lançamento
Djavan – Improviso (Produzido por: Djavan)
Dori Caymmi – Utopia (Produzido por: Jorge Helder)
Mateus Aleluia – Mateus Aleluia (Produzido por: Mateus Aleluia, Tadeu Mascarenhas, Tenille Bezerra)
Monica Salmaso – Minha Casa (Produzido por: Mônica Salmaso, Teco Cardoso)
Zé Ibarra – AFIM (Produzido por: Zé Ibarra, Lucas Nunes)

 

Pop – Melhor Artista
BaianaSystem
Lenine
Luedji Luna
Marina Sena
Os Garotin
 

Pop – Melhor Lançamento 
BaianaSystem – O Mundo Dá Voltas (Produzido por: Daniel Ganjaman)
Lenine – EITA (Produzido por: Bruno Giorgi)
Lia de Itamaracá, Daúde – Pelo Olhos do mar (Produzido por: Marcus Preto, Pupillo)
Luedji Luna – Antes Que A Terra Acabe (Produzido por: Fejuca, Kato Change, Zudizilla, Lucas Cirillo, Duda Raup, Iuri Rio Branco, Toty S’amed, Luedji Luna)
-Luedji Luna – Um Mar Pra Cada Um (Produzido por: Zudizilla, Duda Raupp, Lucas Romero, Curumin, Kato Change, Luedji Luna)

Raízes – Melhor Artista
Dona Onete
Geraldo Azevedo
João Gomes
Mestrinho
Orquestra Malassombro
 

Raízes – Melhor Lançamento
Boi da Macuca, Henrique Albino – Frevo da Macuca (Produzido por: Henrique Albino)
Dona Onete – Quatro Contas (Produzido por: Marcos Sarrazin)
Mestrinho – Macaco Sessions: Mestrinho (Ao Vivo) (Produzido por: Mestrinho, Daniel Mendes)
Orquestra Malassombro – Recife, Início, Meio e Fim (Produzido por: Rafael Marques)
Santanna O Cantador – Santanna "O Cantador" Canta Petrúcio Amorim (Produzido por: José Milton)
 

Rap/Trap – Melhor Artista
Baco Exu do Blues
BK’
Don L
Emicida
Negra Li
 

Rap/Trap – Melhor Lançamento

Baco Exu do Blues – HASOS (Produzido por: Marcelo Delamare, Marcos Maurício, Dactes, JLZ)
BK’ – Diamantes, Lágrimas e Rostos para Esquecer (Produzido por: BK, MEC Life ENT, Theo Zagrae, Victor Senedesi, Gabriel Andrade)
Don L – CARO Vapor II - qual a forma de pagamento? (Produzido por: Don L, Iuri Rio Branco, Nave)
Emicida – Emicida Racional VL 2 - Mesmas Cores & Mesmos Valores (Produzido por: Emicida, Damien Seth, Fejuca)
FBC – ASSALTOS E BATIDAS (Produzido por: Coyote Beatz, Pepito, DJ Cost, Nathan Morais)
 

Reggae – Melhor Artista
Alma Djem
Maneva
Maskavo
Ponto de Equilíbrio
Sintonize
 

Reggae – Melhor Lançamento
Alma Djem – Acústico Alma Djem (Ao Vivo) (Produzido por: Sarpa)
Bia Ferreira, Little Lion Sound – O Seu Silêncio (Produzido por: Little Lion Sound, Irie Yute)
Capilé, Chico César – Saci (Produzido por: Fernando Nunes)
Maskavo – Além-Mar (Produzido por: Maskavo, Alexandre Campos)
Sintonize – Original Brasileiro (Produzido por: Rafael Senegal)
 

Revelação
Fitti
Joaquim
Orquestra Malassombro
Pedro Emílio
Zaynara
 

Projeto Audiovisual
Ajuliacosta - O que a Julia vai ser? (Dirigido por: Fernanda Correrua)
Baco Exu do Blues, Zeca Veloso - Que Eu Sofra (Dirigido por: Og Cruz)
Gaby Amarantos - Rock Doido (Dirigido por: Guilherme Takshy, Naré, Gaby Amarantos)
Lenine - EITA (Dirigido por: Lenine, Kabé Pinheiro, Laís Branco)
Luedji Luna, Seu Jorge, Arthur Verocai - Apocalipse (Dirigido por: Barbara Magri, Lucas Teixeira, Pedro Moura)
 

Rock – Melhor Artista
Black Pantera
Fresno
Mateus Fazeno Rock
Selvagens à Procura de Lei
Terno Rei

Rock – Melhor Lançamento

Black Pantera – Seleção Natural (Produzido por: Rafael Ramos)
Selvagens à Procura de Lei – Y (Produzido por: Gabriel Aragão, Matheus Brasil)
Supercombo – Caranguejo (Parte 1) (Produzido por: Supercombo, Victor de Souza (Jotta))
Terno Rei – Nenhuma Estrela (Produzido por: Gustavo Schirmer)
Vivendo do Ócio – Hasta La Bahia (Produzido por: André T)

Samba – Melhor Artista
Alcione
Jorge Aragão
Moacyr Luz e Samba do Trabalhador
Péricles
Xande de Pilares
 

Samba – Melhor Lançamento
Alcione – Alcione (Produzido por: Alexandre Menezes)
Moacyr Luz e Samba do Trabalhador – 20 Anos (Produzido por: Leandro Pereira)
Péricles – Pagode do Pericão (Ao Vivo Em São Paulo) (Produzido por: Izaías Marcelo)
Xande de Pilares – Nos Braços do Povo, Vol. 1 (Ao Vivo) (Produzido por: João Carlos Filho)
Xande de Pilares, Neguinho Da Beija Flor – Empretecendo (Produzido por: Xande de Pilares, Luciano Broa)
 

Sertanejo – Melhor Artista
Ana Castela
Bruna Viola
Chitãozinho & Xororó
Lauana Prado
Yasmin Santos

Sertanejo – Melhor Lançamento
Ana Castela – Let’s Go Rodeo (Produzido por: Ender Thomas, Antony Albert Guajardo “Zsurround”, Eduardo Godoy)
Bruna Viola – Improvável (Live) (Produzido por: Flávio Guimarães)
Chitãozinho & Xororó – Meninos De Roça (Produzido por: Cláudio Paladini)
Lauana Prado – Raiz BH (Ao Vivo) (Produzido por: Lauana Prado, William Santos)
Yasmin Santos – Eu, Yasmin Santos (Ao Vivo) (Produzido por: Gabriel Pascoal)
 

Sobre o Prêmio

Estabelecido em 1987, o Prêmio da Música Brasileira (PMB) é uma das mais importantes celebrações da riqueza e diversidade da música nacional. O Prêmio homenageia artistas, compositores, produtores e todos os profissionais que contribuem para a excelência da música brasileira. Dedicado a preservar e promover nossa herança cultural, o PMB celebra a história da música enquanto investe em seu futuro, oferecendo uma plataforma de soluções envolvendo a promoção da música brasileira.

Muito mais do que uma celebração anual, o PMB mantém um ecossistema ativo de fomento à música, produzindo programas como 'Por Acaso' e 'Casa PMB' que servem de vitrine para o talento nacional. Por meio de iniciativas estratégicas, o PMB enriquece o cenário nacional com o Te Vejo no Palco, focado na experiência da performance ao vivo; o Música É Negócio, que promove a capacitação e o entendimento do mercado fonográfico; e a Incubadora Musical, projeto voltado ao desenvolvimento e aceleração de talentos. Com esses projetos, a instituição continua a promover a criatividade e a inovação, fornecendo uma ampla plataforma de soluções para a produção de formatos e apresentação musical no Brasil.

Desde sua criação, o PMB tem sido um palco para celebrar talentos consagrados e emergentes, e suas produções visam não apenas reconhecer a excelência artística, mas também fomentar diálogos e oportunidades para os criadores. Junto a parceiros estratégicos, como uma referência na indústria musical, o PMB trabalha continuamente para inspirar e promover um ambiente vibrante para criadores e amantes da música.
 

Sobre o BTG Pactual

O BTG Pactual (BPAC11) é o maior banco de investimentos da América Latina e atua nos mercados de Investment Banking, Corporate Lending, Sales & Trading, Asset Management, Wealth Management e Banking. O BTG Pactual se consolidou como uma das plataformas de investimentos mais inovadoras do País, com um banco transacional completo para apoiar o momento de vida e a construção da história de seus clientes. Além disso, é pioneiro na agenda ESG, com produtos financeiros que apoiam a transição para uma economia mais verde e sustentável. A instituição é reconhecida e premiada internacionalmente, e conta com mais de 6 mil colaboradores no Brasil, Chile, Argentina, Colômbia, Peru, México, Estados Unidos, Portugal, Espanha e Luxemburgo.